Скрытая магия в "Дон-Кихоте"

Последняя правка 1619 дней назад
Материал из Энциклопедия обо всем
Перейти к навигации Перейти к поиску

Скрытая магия в «Дон Кихоте» (1952 г.) - трехтомное собрание сочинений знаменитого аргентинского писателя Хорхе Луис Борхес, классика ХХ века. В собрание вошли шесть сборников произведений мастера, часть его эссеистики, стихи из всех прижизненных сборников и микроновеллы – шедевры борхесовской прозы поздних лет.

История[править | править код]

Борхес написал несколько трудов, посвящённых роману Мигеля де Сервантеса «Дон Кихот». С каждым новой своей работой он все глубже погружался в мистический мир этого произведения.

Борхес был заинтересован в творчестве Сервантеса всю свою жизнь, и его размышления выражались в различных жанрах: эссе, лекции, художественные произведения, поэзию, интервью, мемуары… Он первый всерьез заинтересовался особым аспектом повествования, свойственному только Сервантесу. «Скрытая магия в “Дон Кихоте”» использует это обделенное вниманием измерение техники Сервантеса для выражения постмодернистской дилеммы, касающейся отношения между субъективным восприятием индивида, языком и миром[1].

Очень важно упомянуть, что «Дон Кихот» находится в сердце испаноязычной цивилизации. По мнению Борхеса,[2] никакое другое произведение так точно не отражает менталитет Испании. Тот факт, что Борхес заинтересовался романом Сервантеса, следует также рассматривать и с другой точки зрения. Учитывая, что Латинская Америка формировалась под влиянием ведущих европейских держав, логично предположить, что культура (по крайней мере, высокая культура) была полностью заимствована из Старого света. Перенятый опыт был трансформирован под влиянием испаноязычного мира и стал новой самобытной культурой. Борхес, человек, живущий в Аргентине, сделал то, что утвердило суверенитет испанского мира, и наглядно показало, что центр культуры сместился к децентрализованным центрам. После

Литературные приемы[править | править код]

Игра с причудливыми двусмысленностями кульминирует во второй части; там персонажи романа уже прочли первую часть, то есть персонажи «Дон Кихота» – они же и читатели «Дон Кихота».[2] Тут уместно вспомнить Шекспира, который включает в сцены «Гамлета» другую сцену, где представляют трагедию примерно того же рода, что трагедия «Гамлет»; неполное соответствие основной и вторичной пьес уменьшает эффект этой вставки. Подобные сдвиги внушают, что если вымышленные персонажи могут быть читателями или зрителями, то мы, по отношению к ним читатели или зрители, тоже, возможно, вымышлены.

Удивительно также сообщение в начале девятой главы, что весь роман переведен с арабского и что Сервантес приобрел рукопись на рынке в Толедо и дал ее перевести некоему мориску, которого больше полутора месяцев держал у себя в доме, пока тот не закончил работу.

Последствия[править | править код]

Борхесовская апроприация "Дон Кихота" выделила две вехи в литературных отношениях между Латинской Америкой и Европой, безжалостно превращающей другие страны в колонии. Она уравновешивает определенные прочтения Сервантеса как типично испанского, появившиеся после утраты Испанией последних колоний в 1898 году.

Критика[править | править код]

Эссе Джона Барта 1967 года «Литература истощения» (англ. The Literature of Exhaustion)[3]. Основной тезис данного эссе - это критика современного индивидуализма. Джон Барт полагал, что современный индивидуализм необоснованно ставит оригинальность на второй план. Нововведения писателя, который несущественно преобразуют уже созданный текст, кроме присоединения к нему своему имени, как это делает Менар (псевдоним Борхеса), делает идею авторства фикцией.

Критика в Соединенных Штатах творчества Борхеса делится на шесть категорий: [4]

  1. критика его символизма;
  2. критика его религиозных и философских концепций;
  3. критика его языка и стиля;
  4. изучение тем в его творчестве;
  5. сравнение его произведений с произведениями других писателей;
  6. произведения о нем как о писателе, и о его личной жизни.

Большая часть критики в Соединенных Штатах Америки Хорхе Луис Борхес встречается в 1960-х, 1970-х и 1980-х годах, но самая первая статья о нем была написана в 1953 году.

Влияние на литературу[править | править код]

Борхес сформировал свою теорию о литературе, которая состоит из слов, отдельной личности, колоссальной и существующей за пределами языка, за рамками репрезентации, используемой для сообщения знания о нем. Эта концепция стирает все границы между действительной реальностью и миром, который создает писатель. Читатель наблюдает за героями книги, периодически слишком глубоко погружаясь в сюжет, а герои романа могут быть наделены ролью читателя и действующего лица, как попеременно, так и параллельно. Шедевр Сервантеса стал идеальной иллюстрацией собственной теории Борхеса о литературе.[5]

Один из основоположников и классиков новой латиноамериканской литературы. Творчество Борхеса метафизично, оно сочетает в себе фантазийные и поэтические методы. Борхес считает поиски истины бесперспективными, среди тем его творчества — противоречивость мира, время, одиночество, человеческий удел, смерть. Эссе "Скрытая магия в "Дон Кихоте" стала манифестом, который провозгласил основные идеи и приемы испанской литературы.

Как признавали ученые на протяжении многих лет, различные формы, в которых политика присутствует в работах Борхеса, - это философские проблемы, ссылки на национальные и международные исторические и культурные контексты и изложение гипотез о том, во что можно верить или утверждать.

В массовой культуре[править | править код]

В романе "Имя Розы" Умберто Эко одним из персонажей является слепой монах Хорхе де Бургоса. Нет сомнения, что добавление этой фигуры - дань уважения аргентинскому автору.[6]

"Argentiinan Arkipaivaa" фильм 1978 года. Интервьюируемый.

Вторжение ("Milonga de Manuel Flores") фильм 1969 года. Борхес написал музыкальное сопровождение.

Примечания[править | править код]

Шаблон:Примечания